История дизайна мебели Рококо

Рококо
Вступление

Рококо, зародившееся в первой половине 18-го века во Франции, характеризуется органичной естественностью и изгибающимся, змеевидным движением композиции. Используемые мотивы основаны на ракушках и нагромождении камней (Рокайль). Присутствующие мотивы волн или пламени создают ощущение мерцающего движения и асимметрии. В основном Рококо применялся в декоре интерьера, а не в архитектурных теориях, в узорах этого стиля чаще проявляется индивидуальная интерпретация художников-декораторов и мастеров.

Считается, что стиль Рококо зародился незадолго до окончания правления Людовика XIV в 1715 г. Второе поколение архитекторов, работавших при французском дворе после смерти Шарля Лебрена, разработали свои идеи, отличные от непререкаемого позднего стиля Версаля. Салон бычьего глаза Пьера Ле Потра (1703) часто считается одним из первых образцов нового вкуса. Он украшен белой и золотой резьбой с изогнутыми профилями окон, дверных обрамлений и каминов. Следующий источник, утвердивший Рококо, может быть найден в гротескных рисунках Жана Берена (1640-1711). С- или 8-образные завитки, используемые в декорах Берена, стали необходимым обрамлением для цветочных побегов и мотивов волн у первых декораторов, таких как Клод Одран III (1658-1734) или Жан Антуан Ватто (1684-1721).

Третьим источником стали лепные украшения Северной Италии конца 17-го века, где асимметрия и несимметричность картушей являлись частью декора. Златокузнец Тома Жермен (1673-1748) и Жиль-Мари Оппенор (декоратор герцога Орлеанского, французского регента с 1715-1723) внесли скульптурные и натуралистичные качества итальянского Барокко во Францию. Полный расцвет форм Рококо начинает проявляться во время начала правления Людовика XV в 1723 г. Во время периода регентства общество вернулось в Париж, используя возможность создать новые апартаменты в старых отелях или дворцах, покинутых при Людовике XIV. Жюст Орель Мейсонье (1695-1750) создал самые выразительные формы декора Рококо, представленные на напечатанных им гравюрах (1723-35). Они демонстрируют возможности полной асимметрии и скульптурной динамики на основе натуралистичного орнамента. Никола Пино (1684-1754) создал облегченные декоры интерьеров, спроектировав резные деревянные панно элегантных пропорций, где преобладают изображения побегов, мотивы волн и нагромождений камней, свободно распределенных в пространстве. Природа, дети, нимфы и пастушки заполняют картины Франсуа Буше (1703-1770), многие из которых создавались как часть интерьера Рококо.